第61章 定軍山(第2頁)

 “這些流派各自孕育了無數經典劇目，如京劇的《穆桂英掛帥》，崑曲的《牡丹亭》，越劇的《陸游與唐婉》等。”

 “這些劇目不僅故事情節引人入勝，更融入了深刻的歷史文化和人生哲理，成為了中華民族的精神財富。”

 “每一齣戲，都是一部活動的歷史畫卷，戲曲的藝術形式，包括唱、念、做、打，無不凝聚著歷代藝術家的心血與智慧。”

 “它不僅是藝術的瑰寶，更是文化的傳承，是我們民族的驕傲。”

 ……

 隨著旁白的介紹，鏡頭也在切換著。

 每一次鏡頭流轉，都是一部戲曲中的代表作。

 像是帶著觀眾們穿越時空，感受古人的喜怒哀樂。

 畫面轉至後臺。

 年輕一代的戲曲學徒在老藝術家的指導下苦練基本功，學習唱腔和身段。

 這時，有人問一個十幾歲的孩子：“學唱戲累嗎？”

 “累！”

 “那你想過放棄嗎？”

 “沒有！”

 “為什麼？”

 “因為喜歡！”

 簡短的對話，訴說著他們對戲曲藝術的熱愛與執著。

 旁白：“戲曲傳承，不僅是技藝的傳遞，更是文化的接續。”

 鏡頭切換到一群年輕人身上。

 許參也在其中。

 一群年輕人，在保持傳統的基礎上，嘗試將現代元素融入戲曲表演中。

 如現代舞美、燈光、音樂等。

 其中就有《赤伶》的排練場景，以及許參創作《探窗》《定軍山》《將進酒》的畫面。

 將拍攝和創作過程展現，突出創新精神和跨界合作的成果。

 旁白：“傳承並非守舊，而是在繼承中尋求創新，讓戲曲藝術煥發新的生機。”

 畫面回到戲臺，老中青三代戲曲演員同臺演出，共同呈現一場精彩的戲曲盛宴。

 其中就有《定軍山》的選段。

 尾聲部分，鏡頭拉遠，展現梨園戲樓的全貌，隨著夕陽的餘暉漸漸淡出。

 旁白：“梨園新夢，代代相傳。讓我們共同守護這份瑰寶，讓戲曲藝術薪火相傳、生生不息。”

 整部片子十幾分鍾。

 大家看後很是觸動。

 “看完好有感觸，我覺得戲曲的傳承和發展，真的不能固步自封，要與時俱進！”

 “藝術是能夠觸動人們的內心，傳遞情感和思想的媒介，這部短片很好，讓我對戲曲瞭解得更多了！”

 “傳承經典的同時，還要在創新中賦予傳統新的生命力，以適應時代變遷，永葆文化根基的活力！”