第239章 諸君入我懷(第3頁)

 俗話說得好，想要當人家的老大，得先學會選準時候買單。

 這麼一頓飯，正是他籠絡人心的好機會。

 “都能喝酒不？”他問。

 “太能了！”

把酒倒上，推杯換盞，江弦撿著一群人最熟悉的電影領域一聊，氣氛霎時間變得融洽。

 “江弦同志，沒想到您這麼懂電影啊？！”侯詠吃了一驚。

 陳皚鴿說，“江兄可是《電影創作》的副主編，放北影廠裡那是文學部副主任那一級別的，天天琢磨，肯定比你懂電影。”

 “行了、行了。”

 江弦笑笑，抽了口煙，語氣淡然，“別喊我江弦同志了，以後既然都一個劇組的，都是自己人，老是江弦同志、江弦同志的多見外啊，你們都比我年紀大一點，喊我小江就行。”

 “那哪行？有失體面！”

 他大侄兒陳皚鴿一個勁兒的擺手，“這樣吧，以後就喊頭兒。”

 其他人眼前一亮。

 “頭兒？”

 “哎，這個好！”

 “成，您是我們的頭兒，就該喊頭兒！”

 江弦嘴上推辭著說不要，身體倒很誠實的爽了一下。

 算是沒白帶陳皚鴿這小子玩兒，大侄子很有當狗腿子的覺悟。

 等吃喝了個差不多，聊起事情，江弦把拍攝項目給幾人詳細的講了一遍。

 這會兒國內沒有紀錄片的概念，只有極少數的電視臺專題片，所以就連一群學電影的，都有些迷迷糊糊。

 不過聽江弦大概一講，眾人都是一陣興奮。

 新的記錄方式！

 在80年代初，衝破既有的意識形態框架、尋求非主流的聲音，展現個性、標新立異，是這時期年輕人的共同願景。

 無論是“星星畫展”還是芒克和北島創辦的《今天》雜誌，這種願景在一個不小的圈子內已經蔚然成風。

 處於同一個環境的大風氣影響之下，影像方面自然也是蠢蠢欲動。

 這種先鋒拍攝藝術活動，正是他們心中的嚮往！

 “頭兒，我這些天查了查資料.”

 張建亞給大家分享，紀錄片這個概念在國外誕生都很晚，這個詞是一個英國人格里爾遜提出來的，不過他沒給確切的概念，所以真正的紀錄片是什麼，眾說紛紜。

 江弦直接給他明確了拍攝內容，“一集拍一個作家，這一集就來介紹這個人物。”

 一夥人探討起具體的拍攝，都是年輕人，想法那叫個天馬行空。

 “直接對他們的日常生活進行調查，跟蹤拍攝。”

 “不行、不行，光這麼拍，沒有故事，觀眾們看完腦袋都是糊的，講一個人物，怎麼能少掉他的過往？”

 張藝謀提出他的主意，他覺得不應該只記錄生活，還應該去他們曾經居住、生活、戰鬥過的地方拍攝，從旁人的口中再去記錄下更多的痕跡。

 “這倒是個很大膽的想法。”

 他這話啟發到了江弦，他原本的主意就只是跟拍生活夾雜些採訪，給王扶林說的時候也是這樣，所以他和王扶林幾乎把所有的預算都算在了膠捲上，因為第一部紀錄片《流浪京城》就是這麼拍的。

 如今想來，這計劃確實有點兒單純，這麼拍出來，那隻叫個錄像，沒太大的拍攝價值。

 一幫人七嘴八舌的，大概討論出個拍攝的雛形。

 張建亞這時候才想到，“頭兒，咱們第一集拍哪個作家？”

 “是啊，還是應該針對拍攝對象設計方案。”

 江弦沉吟片刻，緩緩說出一個名字。

 “茅盾。”

 作為“中國文學”紀錄片的第一集，不拍茅盾老爺子，那真是說不過去。

 一桌人同時嚇了一跳。

 “他老人家.能給咱拍麼？”

 “那是我負責的事兒，你們去想怎麼拍就行了。”江弦拍了拍張建亞的肩膀。

 他對他寄予厚望。

 找這小子，就是因為他先鋒，80年代末就玩起後現代主義拍攝、超現實主義電影了。

 他拍的《三毛從軍記》也是把真紀錄片與卡通段落拼接，玩真假於股掌之間。

 (本章完)