第204章 《三岔巷劫案》

 “請進、請進！”

 江弦把藺興漢幾人請進門，拿幾個待客的把兒缸子沏了茶。

 “你們搞電視劇不是件容易的事情，去年你們央視拍那部《有一個青年》，我和那本的作者張潔老師是老朋友，那電視拍的有多不容易，我也算有所耳聞。”

 《有一個青年》全片投入只有幾百塊錢，這電視的導演蔡曉晴，就是藺興漢他們手上的幾位大導之一，還拍了《蹉跎歲月》《三國演義》《文成公主》.

 藺興漢聽得有些感動，又面露尷尬，“說出來不怕您笑話，別看我們是弄電視劇的，其實以前連電視劇是什麼都搞不清楚。

 去年我們廣播電視代表團到英國bbc訪問，人家那邊電視劇搞得很好，bbc的電視劇不光在英國播出，還面對全世界發行。我們也是通過這次學習，才知道什麼叫電視連續劇、什麼叫電視系列劇。

 所以今年一回來，上頭也發了狠，一定要樹立起中國電視劇的品牌，有很大的決心，要把電視劇這一塊搞起來。”

 江弦拎把椅子坐下，“您先說說您的要求吧，有什麼想法？”

 藺興漢一臉誠懇，“先和您透個底吧，我們能批下去的經費不多，所以還是準備拍單本劇，儘量實景拍攝，這樣一來，不僅成本低，而且《有一個青年》已經走出了這條路子，有他們的拍攝經驗作指導。”

 單本電視劇，也叫“三集片”，相當於裡的短篇，戲劇裡的獨幕劇。

 成本比較低，因為一般只有一集到三集，情節緊湊、人物不多，不扯什麼有的沒的，全程推主線，單線索敘事，像後世的英劇《神探夏洛克》就是典型的單本電視劇集，一季三集。

 “除了是單本劇，你們還有什麼想法？”

 “我給您說幾個片子，您可以參考參考，您應該知道，去年老人家訪問美國，簽了一堆文化交流協議，今年咱們央視就引進了一部《大西洋底來的人》，社會反響相當不錯。”

 “這個我看過。”江弦說。

 《大西洋底來的人》，每週四的晚八點在央視播出，黃金檔，是部美國科幻片，講變種人來到都市拯救危機，還大戰異形怪物，有點類似於海王，總之在中國播出以後影響極大，“麥克鏡”也就是蛤蟆鏡，立馬成了中國青年的時尚。

 “這幾天，咱們臺裡又引進了一部《加里森敢死隊》，不過這片子意識形態太扭曲，容易滋生社會不穩定因素，上頭已經叫停，中止播出了。

 還有前段時間我們單位有個導演，弄了個劇本，叫《敵營十八年》，是個《山花》上的電影文學劇本，講的是深入敵後執行情報工作的英勇故事，我看也挺好”

 藺興漢絮絮叨叨的講了幾個劇本，江弦大概聽明白了他想要啥。

 主旋律，政x正確，夾雜著點反思、傷痕，還要打破樣板戲式的藝術程式化，題材不陳舊。

 最後還得是單本劇，能夠實景拍攝，內容簡短，單線索敘事，情節緊扣主線，三集就拍完。

 “我大概知道了，這事兒我先考慮考慮。”江弦不露聲色。

 藺興漢也知道他要求提的太多，補充道：“江弦同志，這也只是我一個簡單的想法，您先找一個方向試著寫寫，只要質量足夠，我們肯定不會讓伱白受累。”

 “嗯，我知道了。”江弦把他們送到樓梯口，反身回到屋裡。

 踱了兩圈。

 寫什麼呢？

 革命題材肯定是不能寫了，哪怕寫出花來，也比不上八個樣板戲啊，而且後世那些革命劇裡的角色，人家這會兒好多還活著呢，敢亂拍，不得找上門大嘴巴子抽你。

 歷史古裝更拍不了，光服裝就夠劇組喝一壺的，哪能準備得起，就像王扶林今年的那部《敵營十八年》，看不到主人公的全景，只有中近景，為啥呢？

 沒衣服。

 劇組四處借軍隊服裝，最後藉著了件上衣，沒借著褲子，所以拍攝的時候只能拍中近景，這樣觀眾就只能看見上半身，看不見褲子。

 還有一場戲是拍8個匪兵，由於只有兩條褲子，就只好讓有褲子穿的匪兵在前景，擋住後景沒有褲子的其他6個人。

 這寒磣條件，說起來那都是一把辛酸淚。

 “得能實景拍攝.”

 如果要用實景，那時代背景其實就已經定下來了，就是改開後這幾年。

 範圍瞬間縮小很多，江弦取出一份稿紙，把適合這個背景的電視劇，大致那麼

一列：

 《排球女將》，日劇，體育競技，80年代引進後引起轟動。

 《血疑》，日劇，80年代引進，愛情題材，醫院掉包、不治之症、絕望愛情。

 《星星知我心》，臺劇，家庭兒童題材。

 《便衣警察》.劃掉，題材敏感，容易被秋後算賬。

 《血色浪漫》，頑主，愛情.劃掉，題材敏感，價值導向不正確，場景太宏大。